THE BLAIR WICHT PROJECT

Año: 1999

Director: Daniel Myrick & Eduardo Sánchez

Reparto:  Heather Donahue, Michael C. Williams, Joshua Leonard

Sinopsis.

Tres alumnos se introducen en un bosque de Maryland para hacer un documental sobre la leyenda de "La Bruja de Blair" y los tres terminan desaparecidos. Un año después las grabaciones son encontradas y mostradas al público.

Opinión.

Lo primero que hay que tener en cuenta sobre este film es que existió todo un contexto que permitió que cierta mística de la historia resultase atrapante.

Allá por el año 1999 Internet no era como la conocemos hoy, había que conectarse telefónicamente y la información, no solo que no era tanta como ahora, sino que la velocidad con la que llegaba era muy precaria.

Así fue que en USA, los productores tuvieron la brillante idea de correr el rumor de que esta historia era real, que los videos no estaban completamente editados y que los chicos estaban realmente desaparecidos. Con esa intriga fuimos al cine.

 

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Fue tal vez la primera película filmada con cámara en mano que yo vi. Y me pareció un recurso excelente. Con la excusa del documental los chicos se iban pasando la cámara de mano en mano y el movimiento constante, más la pobre calidad de imagen sumado también a los paisajes elegidos hacían del producto algo realmente logrado.

Una historia muy simple pero bien llevada a cabo. Hoy tal vez parece simple y uno está acostumbrado a estos recursos pero en aquellos días de 1999 nadie salía decepcionado de la sala.

Que vemos en el film? A tres chicos tratando de hacer un documental sobre una leyenda que se les vuelve realidad. Vamos a escuchar ruidos, imágenes poco claras y muchas corridas.

Los directores no le dieron todo el libreto a los actores, tan solo 30 páginas. El resto de lo que vemos fueron sustos reales que la producción le fue generando a los protagonistas para que todo resulte más verídico.

Sin ser mucho más específico para no arruinar la trama, hay que tratar de verla y entender en que momento fue realizada. Hay muchas críticas negativas que no toman como punto de vista este item y eso es un error.

Por estos días se está estrenando una secuela de The Blair Witch Porject (que tuvo una segunda parte, muy mala por cierto...), las críticas no están de su lado, vamos a tratar de verla.

Por lo pronto, les recomiendo que antes le dediquen 81 minutos de su tiempo esta película, no está la altura de REC pero está muy buena.

THE CONJURING II: THE ENFIELD POLSTERGEIST

Año: 2016

Director: James Wan

Reparto: Vera Farmiga, Patrick Wilson, Frances O'Connor, Madison Wolfe, Lauren Esposito, Patrick McAuley, Benjamin Haigh.

Sinopsis.

Una casa de familia está habitada por espíritus malignos.  Los demonólogos Ed y Lorraine Warren, deberán evaluar la veracidad de estos sucesos para tratar de ayudarlos, aunque esto les puede costar su propia vida.

Opinión.

Así como la primera entrega The Conjuring me pareció muy buena, en esta oportunidad no les voy a mentir y les voy a decir que no fue de mi agrado.

Más allá de estar basada en hechos reales, es muy parecida a la primera (el director podría haber abarcado otro caso). 

Con una fotografía similar a la anterior, los grises y los tones mate abundan. A pesar de suceder en una ciudad (la anterior se situaba en el campo) el ritmo es similar. 

En esta cinta, podemos ver como la familia va enloqueciendo de a poco pero sin mucho miedo para el público. Tampoco hay un gran suspenso. Llena de lugares comunes y poca audacia para llegar al susto.

Fármiga y Wilson parecen haber encontrado una buena comunión entre los dos y representan de manera correcta a la familia Warren pero el contexto no los ayuda,

Digo más, el final es prácticamente una tontería. Podrían resolverlo a los 20 minutos de comenzada la historia.

Por lo menos no abunda el mal gusto. 

 Esperamos más suerte con la tercera.

CAN'T STAND LOSING YOU - SURVIVING THE POLICE

 

Año: 2012

Director: Andy Grieve, Lauren Lazin

Reparto: The Police & Varios

Sinopsis.

Un repaso sobre la historia musical de Andy Summers deteniéndose puntualmente en su etapa con The Police.

Opinión.

Nunca entendí que clase de guitarrista es Andy Summers. Definitivamente no entra dentro de los cánones tradicionales. No es un virtuoso. No es clásico. Ni siquiera se destaca demasiado en sus solos. Pero este documental aclara muchas cosas que están buenas conocer para entender un poco más de la vida de The Police.

El propio Summers cuenta en primera persona como es su llegada a la música desde muy temprana edad, haciendo un repaso bastante completo y dejando en claro que él ya tenía una gran trayectoria y reconocimiento antes de armar la banda.

El documental muestra videos de recitales muy antiguos en los que presentan canciones (nuevas en ese entonces) que hoy son sus clásicos. También alterna con videos de ensayos y pruebas de sonido de lo que fue la reunión y gira mundial del año 2007.

Por intermedio de entrevistas y comentarios del propio protagonista, se puede ver la tensión con la que convivía la banda día a día. El descontrol con el que vivían era directamente proporcional al constante crecimiento de la banda. 

También deja bien en claro quién era quien dentro de la formación y da su punto de vista sobre lo inevitable, la separación en el año 1984.

Por otro lado, Summers muestra sus otras facetas, como su familia o su rol como fotógrafo, entregando de esta manera una interesante cantidad de fotos tomadas en distintas giras alrededor del mundo.

No cambia la vida de nadie, pero se deja ver. A mi me sirvió para entender que Andy Summers fue el que le dio a The Police la oportunidad de fusionar la cabeza de Sting y la fuerza de Copeland. Sin él, The Police, como la llegamos a conocer, nunca hubiese sido posible.

LOVE & MERCY

Año: 2014

Director: Bill Pohlad

Reparto:  Paul Dano, John Cusack, Elizabeth Banks, Paul Giamatti, Jake Abel, Joanna Going, Kenny Wormald, Dee Wallace.

Web: http://www.loveandmercyfilm.com/

Sinopsis.

Un repaso sobre el momento en el que el músico Brian Wilson decide abandonar la gira con los Beach Boys para dedicarse solamente a componer. Por un lado compone uno de los discos más valorados de la historia pero su salud mental comienza a verse notablemente deteriorada.

 

Opinión.
Musicalmente hablando, me encuentro en las antípodas de los Beach Boys. No me gusta ni su música, ni el estilo que representan. Pero la historia de Brian Wilson siempre me resultó interesante, sobre todo cuando una película muestra el detrás de escena de la música, algo que me encanta.

Love & Mercy se encarga de llevarnos al centro de la historia, el momento mismo donde Wilson le explica a sus compañeros de banda (que son sus hermanos y un primo) que no quiere continuar tocando en vivo, sino que quiere dedicarse a componer el disco más grande que se haya escrito alguna vez.

Para no contar mucho sobre la película (que está basada en una historia real) lo que puedo asegurar es que para aquellos a los que nos gusta la música, no los va a decepcionar. Ver como se grabó Pet Sounds, el disco mejor valorado por la crítica musical (aunque no es de mi agrado) es sensacional. Entrar en la mente de un creador de la talla de Wilson no tiene desperdicio.

La cinta alterna entre dos líneas históricas, va transitando por el pasado en el que se muestra como la salud mental de Brian se va deteriorando, en esta parte hay que destacar la actuación de Paul Dano que encarna al joven compositor de manera impecable.

El film también muestra el presente. John Cusack se mete en la piel del Wilson actual, quien vive sometido bajo el tratamiento psicológico de un temperamental doctor representado por el siempre notable Paul Giamatti. A mi humilde entender, Cusack no está para papeles serios, siempre me va a caer bien por High Fidelity y nada más...

Como detalle, la hermosísima Elizabeth Banks, cumple el rol de Melinda Ledbetter, actual esposa de Wilson y quien marca un punto de quiebre en la vida del músico. Pero no vamos a contar más para no robarle sorpresas a la película.

Sin dudas, sin miedos. Hay que verla!!

SING STREET

Año: 2016

Director: John Carney

Reparto: Ferdia Walsh-Peelo, Lucy Boynton, Jack Reynor, Aidan Gillen, Maria Doyle Kennedy, Don Wycherley, Kelly Thornton, Kyle Bradley, Lydia McGuinness, Mark McKenna, Pádraig J. Dunne, Ian Kenny 

Sinopsis.

Connor está atrapado en una crisis familiar que lo obliga, entre otras cosas, a cambiar a de colegio.  Tras una recepción hostil por parte de sus compañeros, conoce a Raphina tras lo cual decide armar una banda musical, que no solo lo va a ayudar a conquistarla, sino que también le servirá como una vía de escape a sus problemas.

Opinión.

John Carney lo hizo de nuevo!!!

Es cierto, tiene bastantes puntos en común con Once pero esta cinta tiene una nostalgia y un espíruto adolescente que maravilla y llena de alegría y emoción.

Divertida, emocionante y con momentos muy logrados. 

Tomando como ejemplo cuando componen canciones. Componer con amigos es tal cual lo muestra el film. No hay horarios y nuestros héroes musicales están siempre presentes para marcarnos el resultado final.

Fantásticos también los cambios de look que va tomando la banda acorde a los cambios que la moda del momento imponga. No es un detalle menor comentar que todo esto ocurre en Dublin por los años 80. 

La historia por su parte tiene momentos dramáticos que no hace falta mencionar para no adelantarles nada, pero hay momentos crudos y muy a al estilo del director, mostrándonos momento cotideanos con una tristeza infinita.

La banda musical es genial, The Cure, Duran Duran, The Clash, Motörhead, A-HA, Sapandau Ballet, Hall & Oates, The Jam entre otros. Aparte de todos estos, hay que sumarle las canciones compuestas para el propio film. Estas son muy interesantes, aunque claro está, están directamente ligadas con las bandas previamente mencionadas.

Para ver en familia, mis hijos la vieron de casualidad y se engancharon, dicho sea de paso, la volvieron a ver dos o tres veces (vieron como son lo chicos...).

Si les gustaron Once y Begin Again (ambas de Carney) esta película no los va a defraudar. Si no vieron ninguna, mírenlas en ese orden!!!!

About Time

Año: 2013

Director: Richard Curtis

Reparto: Domhnall Gleeson, Rachel McAdams, Bill Nighy,  Tom Hollander, Margot Robbie, Rowena Diamond

Web: http://www.abouttimeintl.com 

Sinopsis.

Tim recibe un legado único en los hombres de la familia Lake, todos ellos tienen la cualidad de poder viajar en el tiempo. A partir de este momento, Tim descubrirá que en la vida el amor y la familia son lo más importante.

Reparto.

El problema es que Rachel McAdams es muy linda y eso termina complicando todo... 

Estamos frente a una comedia romántica que en realidad da un paso adelante y se detiene en las peripecias de la vida rutinaria de Tim, un muchacho un tanto inseguro e introvertido.

Está claro que Domhnall Gleeson (Tim) se enamora de Mary (Rachel McAdams) pero más allá de esta circunstancia, la película continúa para mostrarnos que la familia es lo primero. Y el film lo termina haciendo a gran escala.

En una historia fantástica pero a la vez bastante sensilla, el viaje en el tiempo pasa a un segundo plano para dejar adelante a los personajes y sus relaciones.

El trabajo de Bill Nighy como padre de Times muy bueno, logrando varias sonrisas durante la cinta y alguna que otra lágrima en el cierre.

Tiene un pequeño detalle que no hace a la historia pero como buenos cineastas viajeros en el tiempo que somos, no podemos evitar notar. Aún así, para no delatar nada, lo vamos a dejar para que ustedes lo descubran.

El final de la película es muy emocionante y nos tomó por sorpresa a más de uno. Honestamente un cierre más que interesante.

Life Of Pi

Año: 2012
Director: Ang Lee
Reparto: Suraj Sharma
Web: http://www.lifeofpimovie.com/

Sinopsis.
Pí, único sobreviviente del naufragio del barco que lo transportaba junto a su familia, deberá convivir con un Tigre de Bengala en el bote salvavidas el tiempo que el destino disponga.

Opinión.
Porque esperar de Ang Lee algo menos que una gran película?

Una historia que parece imposible pero que está llevada con una maestría que permite creer que lo que está pasando es una verdad absoluta e indiscutible.

Es muy importante destacar que hay un antes y un después en esta mágica relación entre un jóven hindú, como lo es Pi, y con un tigre de bengala, máxima atracción del Zoo de padre del protagonista.

Todo tiene un porqué y eso es fundamental, aunque lo más increíble de la película se da en la amistad entre los dos protagonistas. Como muchas relaciones, esta no tiene el mejor de los comienzos, tanto en tierra como en el agua. Pero la convivencia hace estragos con las distancias y las necesidades los unen más allá de las diferencias.

En la sección de reparto solo coloqué Suraj Sharma. Está más que claro que no es el único actor del film pero es quien lleva la película adelante. Este es un poroto a favor de Lee quien lo hizo participar en la cinta sin que el actor tuviese una formación actoral previa.

Life of Pi es un viaje visual y sonoro por el océano. Es una poesía sobre las relaciones imposibles. Es una historia inolvidable y por lo tanto, imperdible!!!

The Hangover Part III

Año: 2013

Director: Todd Phillips

Reparto:Bradley Cooper, Ed Helms, Zach Galifianakis, Ken Jeong, Justin Bartha, John Goodman, Heather Graham

Web: http://wwws.warnerbros.es/thehangover3/

Sinopsis.

Finalmente, Alan acepta internarse para mejorar su vida y la de los que lo rodean. Mientras sus amigos lo están trasladando al internado son interceptados por unos mafiosos, quienes secuestran Doug y les exigen que encuentren a Chow y se lo entreguen.

Opinión.

La uno estubo buena. La dos eeee. La tres resultó innecesaria... 

Realmente un embole absoluto. Estoy tratando de pensar en alguna parte que me haya resultado divertida y solo me remito a los últimos segundos de la película porque el resto es realmente horrible.

El guión no tiene ningún tipo de sustento y la historia no hace más que repetirse una y otra vez. Los personajes están gastados y no resuelven una idea que no se sostiene por si misma.

A esta altura me pregunto si el contrato inicial era de tres películas o si el bueno de Bradley Cooper, quien está realizando nobles intentos porque se lo tomen en serio, no leyó el guión antes de aceptar participar en esta cinta. Ni hablar de John Goodman quien seguramente debía estar necesitando la plata...

Lo peor de todo es que algunos actores van a tener que trabajar mucho para salir de su encasillamiento ya que lo de Zach Galifianakis y Ken Jeong es tan repetitivo que no hace más que terminar aburriendo.

Lo lamento por aquellos seguidores de la trilogía pero esta es sensillamente una porquería...

The Conjuring

Año: 2013

Director: James Wan

Reparto:Lili Taylor, Veera Farmiga, Patrick Wilson, Joey King, Ron Livingston, Mackenzie Foy, Shanley Caswell, Hayley McFarland, Sterling Jerins, Shannon Kook

Web: http://www.expedientewarren.com 

Sinopsis.

La familia Perron se muda a su nueva casa en las afueras de Rhode Islan. Ni bien se instalan en la nueva vivienda advierten la presencia de un espíritu maligno dentro de la vivienda y entienden que su vida corre peligro. Finalmente recurren a la ayuda del matrimonio Warren, reconocidos investigadores de sucesos paranormales.

Opinión.

Todavía me pregunto para que me siento a ver estas películas si finalmente las termino sufriendo... sobre todo si son buenas... Y este es el caso de The Conjuring!!! 

Una historia basada en hechos reales que junto al guión de Chad y Carey Hayes, más los aportes de la misma familia Perron y de la mismísima Lorraine Warren hacen una película de miedo en serio. 

Mucho suspenso, una fotografía más que interesante y por sobre todas las cosas, sentía mucha honestidad en las actuaciones. Sin ser destacables, está bueno encontrar movies de terror donde los personajes actúen como personas normales y no como los típicos estereotipos ultra reconocidos.

Los recursos para asustar son los mismos de siempre pero a este pobre muchacho que les escribe, le dejaron dando vueltas más de lo habitual. Puede que la edad me esté empezando a dejar huellas...

Me hubiese gustado que la escena del exorcismo fuese un poco más larga. No solo son momentos de tensión, sino que se resuelve tan rápido que da la sensación de que al fin de cuentas, el malo no era tan malo...

A gusto personal, siempre resulta agradable encontrarme con buenas películas de Patrick Wilson y Ron Livingston. Ninguno de los dos se destaca pero cumplen con lo pedido.

Como detalle, el final (que para aquellos que investiguen un poco, no es el mismo del film) podría ser un poquito menos Hollywoodense y acercarse más a la realidad que trata de mostrar durante toda la cinta.

Supenso y miedo de los buenos!! Recomendable!

Klass

Año: 2007

Director: Ilmar Raag.

Reparto: Vallo Kirs, Pärt Uusberg, Paula Solvak, Margus Prangel, Tiina Rebane, Merle Jääger, Leila Säälik, Marje Metsur, Lauri Pedaja. 

Sinopsis

Un joven recibe el acoso diario por parte de sus amigos de clase. Sin el acompañamiento de su familia ni el de las autoridades de la institución, encontrará el apoyo de un compañero aunque las cosas no resultarán nada fáciles.

Opinión.

Nos encontramos ante una cinta poco sencilla de digerir. El acoso escolar o bullying es un tema que no abunda tan abiertamente en las películas pero que crece a diario en todas las escuelas del mundo y ante los ojos y la desidia de autoridades, familias y alumnos.

Para ser sincero no me gustó mucho el film. La idea es interseantísima y aunque creo que por momentos le sobró veracidad, por otros le faltó ficción. Le faltó esa trama que te atrapa, te hace llegar hasta el final y te deja helado con el cierre.

Las escenas de los abusos son un poco excesivas, al punto de resultar inverosímiles. No porque no puedan pasar, sino porque son a la vista de todos, en algunos casos en lugares públicos o a la vista de los docentes. 

Los actores tampoco generaron grandes interpretaciones. Al igual que el film, van alternando buenas y malas pero en la cuenta general no me llenaron.

Me parece que la falla más grande que tiene la película está en el final. Todos sabemos cómo va a terminar desde antes que empiece. No hay análisis, no hay debate y eso es una deuda que en este tipo de films es impagable.

A pesar de toda esta malaria recomiendo mirarla porque el tema del acoso escolar es muy serio, hay mucha gente que sufre y muy poca que tome cartas en el asunto.

PD: Se puede ver gratis en youtube.

The Expendables 2

Año: 2012
Director: Simon West
Reparto: Sylvester Stallone, Jason Statham, Dolph Lundgren, Terry Crews, Randy Couture, Yu Nan, Jean Claude Van Damme, Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Chuck Norris, Jet Li, Liam Hemsworth.
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=sz7iQPLut2Y

Sinopsis.
Un grupo de elite militar tiene la misión de encontrar un objeto de gran valor. Cuando este cae en manos equivocadas ellos tratarán de recuperarlo, aunque esta vez, todo se transforma en algo personal.

Opinión.
¿Por que 2? ¿Por queeeee?

Bueno muchos me dirán, si ya sabías que la uno era muy mala, para que ver la dos. Bueno muchachos, la curiosidad mató al gato...

Podría decir que es un poco (poquiiiiiiiito) mejor que la anterior. Lo que si realmente creo, es que encontraron también una manera de reirse de ellos mismos. A esta altura del partido, ver que las balas solo matan a los malos, siguen apareciendo pueblos fantasmas y Stallone sigue peleando como si tuviese 23 es tan solo un chiste.

Como único detalle a destacar podría decir que Chuck Norris me resultó una grata sorpresa. La realidad es que no había visto el afiche ni el reparto así que no sabía que tenía su rol dentro de la historia. 

Para el cierre, Stallone, Willis y Schwarzenegger charlando juntos al final de la película me hizo pensar en una charla Directiva de Planet Hollywood.

Lo peor, creo que hay una tres en el futuro...

TED

Año: 2012

Director: Seth MacFarlane

Reparto:  Mark Wahlberg, Mila Kunis, Seth MacFarlane, Giovanni Ribisi.

Web: http://www.tedesreal.es

Sinopsis.

Hace muchos años John, un niño solitario pidió un deseo y su osito Ted cobró vida. Hoy, ambos pasaron los 30 años y continúan con su amistad, aunque esta se verá alterada por la presencia de Lori, la novia de John.

Opinión.

Bueno, este film no tiene tan buenas críticas pero a mí me gustó mucho. Su única función era la de divertirme y lo logró con creces.

Que decir de este film?

Bueno, en un primer lugar, las animaciones son muy buenas. Este osito de peluche fuma porros, toma cerveza, se pelea con cualquiera, insulta, tiene sexo y todo junto a su gran amigo!!! Todo resulta muy natural y Ted parece estar sentado (o de fiesta en fiesta podríamos decir!) junto a los protagonistas.

La idea es genial, Ted es un treintañero más, con los mismos conflictos que los demás. Consigue trabajo, se relaciona con la sociedad con total normalidad (o por lo menos lo intenta), le gustan las chicas, los deportes, las películas y hasta comparte temores y miedos como todos nosotros.

Lo bueno, a mi humilde entender, 

es que tiene muchos puntos en común con series como Friends, los Simpsons, Padre de Familia (el director de Ted es el creador de esta serie) y similares pero con un poco más de humor negro.

Para los nostálgicos de los 80, la aparición de Sam J. Jones es un punto alto del film y lo mejor de todo es que se suma a la fiesta!!! Norah Jones me resultó insulsa...

Como siempre, Mark Wahlberg me cae bien y cumple. Mila Kunis es tan bonita que no importa mucho lo que haga pero también hace lo suyo. Seth MacFarlane hace la voz de Ted y me divirtió mucho, los méritos son todos de él que no solo creo que la idea sino que la llevó a cabo.

Detalle, no apta para todo público... es decir, solo para aquellos que estamos entre los 30 y los 40 y nos sentimos identificados con todas la barbaridades de estos amigos ¿inseparables?

This Must Be the Place

Año: 2011

Director: Paolo Sorrentino

Reparto: Sean Penn, Eve Hewson, Frances McDormand, Judd Hirsch, Heinz Lieven, Kerry Condon, Olwen Fouere, Simon Delaney, Joyce Van Patten, Liron Levo, Harry Dean Stanton.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=q0ryRwKkKI4

Sinopsis.

Una retirada estrella de rock de música Dark, recibe la noticia de la muerte de su padre. De esta manera comienza un viaje que provocará cambios trascendentales en su vida. 

Opinión.

Voy a dividir mi opinión en dos partes.

Por un lado, el film en sí mismo está bueno. La historia es interesante, no por la imagen Dark del protagonista, sino porque hay toda una historia familiar detrás de la vida de este Rock Star. Y lo más interesante del film es que las fichas van apareciendo de a poco y llenan los espacios a la perfección.

Que más? Que más? Bueno, la música es increíble!!! Este disco recomiendo conseguirlo y escucharlo detenidamente porque es genial. Yo realmente no conozco a todas las bandas y sus canciones pero debería!!

La película tiene bastante humor aunque no llega a lugares comunes. Encuentra el humor en la vida cotidiana y no nos trae carcajadas pero nos despierta una sonrisa interna.

Las imágenes del film, los paisajes, la calidad en los colores, los contrastes es asombrosa. No tendría que estar permitido ver esta cinta con luz solar o artificial. Hay que estar oscuras, en lo posible con una pantalla grande (no el maldito monitor de tubo de mi PC!!!), sentarse en un sillón bien cómodo y disfrutar porque los 118 minutos son llevaderos.

Acá viene la segunda parte de está historia... 

Tenía muchas, pero muchas, expectativas en esta película. Será que me gusta mucho The Cure? Será que admiro bastante el trabajo de Sean Penn? Será que la historia detrás de lo que vemos a simple vista me inquietaba bastante?

Bueno, a mi me desilusionó un poco. No les voy a mentir. Sean Penn se transformó en una mezcla entre Robert Smith (The Cure) y Sam Dawson (I Am Sam). Todos entendemos que el tipo la tiene clara pero por momentos me molestaba bastante esa personalidad.

Con respecto a la historia, una parte del desenlace me pareció poco concreto. Muy abstracto por decirlo de una manera más correcta. Un poco más de dinámica me hubiese gustado también.

Para el cierre, voy a decir que el final es muy bueno (por lo menos, una parte de la historia!) Yo diría que impresiona un poco y a los minutos que van sucediendo después de que terminamos de ver la película, el final va creciendo hasta que entendemos todo y decimos... ojo, que buen final!!

PD: la canción This Must be the Place, originaria de Talking Heads e interpretada en el film por David Byrne es maravillosa!!!

Sinister

Año: 2012

Director: Scott Derrickson

Reparto: Ethan Hawke, Vincent D'Onofrio, James Ransone, Fred Dalton Thompson, Clare Foley, Victoria Leigh

Trailer: 

Sinopsis.

Un escritor y su familia se mudan a una casa en donde se sucedieron unos terribles crímenes. Con la intensión de escribir sobre dichos sucesos, iniciará una investigación que lo llevará a lugares inesperados.

Opinión.

Siempre que veo una película de terror se me presenta la misma disyuntiva, el film es bueno porque me asusta o porque la historia en su totalidad resulta interesante.

En este caso, el suspenso está presente. Hay una tensión constante, los climas están bastante bien logrados y me gustó mucho la manera en la que llegan al golpe de efecto. Hay que estar en el detalle, prestando atención.

En cuanto a la historia, ahí es donde se cae un poco todo. Yo me esperaba un final más cercano a Scream pero el destino parece depender más de antiguos espíritus malditos y cosas del más allá.

De cualquier manera la idea está buena. No me pareció llena de lugares comunes (los más comunes!) y hay que mirarla hasta el final porque todo cierra.

Ethan Hawke seguirá siendo siempre Nando Parrado tratando de volver caminando desde La Cordillera de Los Andes. A mi placer personal le puedo sumar la aparición de Vincent D'Onofrio, quien a pesar de tomar un papel muy pequeño deja su marquita.

Vale la pena, se puede ver. Ojo, llegado el momento, todos sabemos como termina, pero igual  no podemos dejar de verlo.